Les avis de - Udangeureux

Mais qui est donc Tsi-na-pah, dit Nez cassé? C’est notre héros, renégat malgré lui, qui a été recueilli par Cochise et sa tribu Apache, après l’accident de train qui a faillit lui coûter la vie.
S’il s’est habitué à sa nouvelle vie et famille, certaines tensions sont présentes, principalement avec Vittorio, prétendant de Chini, la fille de Cochise, et en concurrence avec notre cow-boy reconverti.
Une bonne histoire, où il est agréable de retrouver un peu tout ce qui fait un bon western: les cowboys, tribus indiennes, tuniques bleues, Wild bill Hicock… le tout dans un bon scénario dont on se languit de découvrir la suite dans le tome suivant.

Ce n’est certainement pas le meilleur de la série mais ça reste un bon album. Bon, il y a un petit pompage sur le Seigneur des anneaux pour le scénario mais l’histoire a un bon rythme et les dessins sont toujours très bons.
Quoiqu’on en pense, on passe un bon petit moment dans ce monde imaginaire. Mais pour les suivants, il va falloir penser à relever d’un cran le niveau.

Petite série créée par Peyo au début des années soixante. Il y a eu plusieurs dessinateurs mais ici c’est Walthéry, à l’époque assistant de Peyo, qui s’est vu confier le dessin.
C’est gentillet et cela vise un public jeune. L’histoire des deux jeunes ados tient sur une moitié d’album. Le reste est composé de deux autres histoires ainsi que de gags en une page, qui n’ont rien à voir avec nos deux personnages initiaux.

Alors là, on est dans une aventure qui va à du cent à l’heure, avec un Blueberry qui est en proie à un sinistre complot, dans lequel le président Grant est sur le point de se faire assassiner. Son bourreau, le jeune Angel Face - un sniper redoutable.
Ça part dans tous les sens, les victimes se suivent et notre héros passe son temps à fuir tout le joli monde à ses trousses.
Un scénario très bien fichu, des dessins parfaits, pour une histoire proche du policier/thriller, façon western.

Il n’est pas trop mal cet album. Certes, c’est toujours aussi barré et on se demande encore si Duchateau savait où il voulait en venir, mais c’est plutôt correct dans l’ensemble. La seconde histoire également.
Ne pouvant mettre juste la moyenne, je rehausse une nouvelle fois un peu le niveau et mon estime pour cette série quelque peu atypique.

Une bonne surprise que cet album, les derniers tomes souffrant souvent de créativité, manque d’idées et d’imagination.
On y découvre un Ledru sous une autre forme, dévoilant son côté paternel, alors que son fils s’est mis dans de sales draps.
L’opus est étonnamment violent par moments, un côté un peu plus sombre de ce que les auteurs ont l’habitude de nous montrer.
Ce tome 64, plutôt entraînant, se termine sur une énigme. Bien qu’une partie de l’affaire soit déjà éclaircie, la suite de l’histoire est à suivre dans l’album suivant.
En espérant qu’il soit du même niveau que celui-ci.

Encore une série ratée chez Bamboo. Ça se veut drôle mais ça ne l’est pas.
La preuve, un seul tome. Et puis, basta. Bref, complètement évitable.

Cet album, premier du nom (et on espère des suites) est un réel hommage à certains grands noms de la bd franco-belge.
Les personnages, l’ambiance, l’époque, nous font bien entendu penser à du Gil Jourdan ou du Marc Jaguar. Petits clins d’œil bien placés des auteurs à Tillieux et Jidéhem.
Le dessin est super et colle tellement bien aux personnages et aux années 60. C’est super bien détaillé pour plein de choses.
Il y a un gros travail de recherches des auteurs et on peut s’en rendre compte en feuilletant le très bon making-of en fin d’album.
Bref, beaucoup de fraîcheur dans ce premier tome, ça fait du bien de retrouver ce type de bd, on en redemande.

Bon album, lecture plaisante, avec une histoire plutôt bien ficelée.
Les interactions entre les différents personnages sont intéressantes. Borg est à nouveau de retour dans cet opus et est un peu de toutes les parties, tel une girouette.
Dessins toujours bien aboutis également, avec de jolis décors, bien détaillés. Un ensemble agréable, que je recommande.

Un bon album dans l’ensemble, avec cette petite aventure dans les rizières thaïlandaises.
Les auteurs nous ont déjà offert de meilleurs scénarios, la ligne de conduite est bien mais certains points sont un peu discutables, comme cités précédemment.
On a été habitué à du plus haut niveau mais ça n’enlève rien au fait que cela reste une très bonne série.

Excellent album que voilà.
Une histoire avec des héros un peu atypiques, où chacun choisit son propre chemin dans cette aventure. Le suivi est super intéressant, avec des dessins en long sur deux planches, où se croise le chemin de chacun des personnages.
C’est vraiment du bon boulot, avec un scénario original et un beau final.

Quelques petits défauts mais globalement un bon moment de lecture. L’apparition de nouveaux personnages n’est à mon sens pas une nécessité, l’histoire aurait pu se construire sans, tout en gardant son intérêt.

De retour chez les siens, Tounga apprend que sa compagne Ohama a disparu. Le ghmour décide de partir à sa recherche. Celle-ci est sous l’emprise de Mo-whoul, une sorte de guerrier-sorcier, maître des mammouths.
Histoire assez classique et simple, mais n’en est pas moins un bon moment de lecture.

C’est un cran au-dessus du dernier tome de la série. Probablement grâce aux dessins de Stedo. Ça reste totalement passable.

Voilà un excellent album où on ne s’ennuie pas une seule seconde. C’est tonique, humoristique, avec un scénario qui tient plutôt bien la route.
Les dessins de Munuera sont franchement bons, avec toutes les caricatures des différents personnages, jusqu’à la dernière scène de l’album. Vraiment un plaisir à lire et observer les scènes avec les détails.

L’aventure d’un skipper, engagé par un riche homme d’affaires pour conduire son immense bateau vers une île isolée dans l’océan Pacifique. Bien évidemment, la joie de Jody sera de courte durée et il va être amené dans des situations difficiles.
C’est assez basique niveau scénario mais dans l’ensemble ça fait le job. Peut-être aurait-il fallu 2-3 tomes supplémentaires, histoire de se faire une meilleure opinion.

Les aventures d’un jeune tambour de l’armée impériale et de son camarade grognard Bobèche.
De la bd jeunesse parue dans les années 60 dans le journal Tintin. Avec Berck au dessin, à ses débuts, avant sa célèbre série Sammy.

Une partie de l’enfance de notre héros, avec notamment la rencontre avec son fidèle compagnon Jolly Jumper.
Histoire amusante, avec son lot de personnages en tout genre.
Ce qui est ici un one shot sera ensuite repris par Achdé dans la série du même nom.

Après une escale écourtée sur l’île de Tago-tago, Bernard et ses fidèles compagnons de route, decident d’accompagner El Lobo vers une petite île au nord de laquelle ce dernier a gagné des parts dans une culture d’huîtres perlières.
Bien entendu, tout ne va pas se passer comme prévu et l’histoire va rencontrer de nombreux rebondissements.
Encore une fois, rien a redire sur cet opus. C’est clair, carré, concis. Greg peaufine un bon scénario mis en dessin par le grand Hermann et le résultat est juste parfait. Une aventure comme on les aime, de l’excellent Bernard Prince. Indispensable dans le genre.

Faisant suite à La main de la Mort et au regard de la couverture de l’album, on comprend vite que ce tome va être quelque peu différent. Et de fait, car ici, c’est Nadine qui va mener sa petite enquête. Et non sans une certaine poigne, voir un peu de violence (merci le coup de boule), mais surtout beaucoup de ténacité.
Enquête intéressante et atypique si il en est, un bon album.

Bon, je n’avais pas pris la peine de noter le premier tome, j’ai préféré poursuivre la lecture par curiosité.
Pour être honnête, j’ai tendance à m’y perdre entre tous les protagonistes, moments d’histoire et autres lieux cités jusqu’ici.
Mais ce tome deux est moins lourd de ce point de vue, l’action est bien plus présente et on fini par mieux s’imprégner de tout cela.
A l’occasion je me lance dans le troisième, en espérant qu’il continue sur un bon rythme, comme la fin de celui-ci.

Pour moi, c’est un bon album, l’intrigue tient jusqu’au bout, même si il y a je trouve des petites incohérences. Genre le 4ème film est en tournage et quelques pages plus loin, c’est déjà l’avant-première. Mais bon, ça reste un bon scénario malgré tout.
Petite inspiration de Tibet pour le tueur au masque qui fait grandement penser à ce cher Freddy Krueger.
Fait partie des bons albums de la décennie 90.

Même si je le trouve un poil en-dessous du tome précédent, le scénario reste cohérent et on a toujours envie de connaître la suite quand on tourne la dernière page.
Je me répète un peu mais les dessins restent encore un point très fort de cette saga, on en prend plein les yeux au fil de la lecture.
En rien déçu, toujours hautement recommandé.

Merlin, toujours sous l’emprise d’Haès, a décidé de continuer son combat contre les armées et peuples qui ont la foi du Christ.
De leur côté, Blaise et Maëlle suivent les traces de Brendann, qui a subit la malédiction d’Haès. Celui-ci se dirige vers Avalon afin d’y trouver le Graal.
L’histoire et les protagonistes montent en puissance au fil des tomes.
Les dessins sont toujours aussi sublimes - certaines planches nous donnent des émotions et des frissons tant c’est beau, poétique et superbement réalisé et détaillé.
Le scénario reste cohérent tout du long, pourvu que la suite reste de la même trempe.

Les deux auteurs se mettent en scène dans cette enquête dans le milieu de la bd. L’idée est plutôt originale, même si ce n’est qu’un aparté dans cette histoire.
Après, ça reste du Ric Hochet des dernières années, on aime ou on n’aime pas. Il y a à boire et à manger.
Personnellement, on tombe ici un peu trop dans les clichés de base, et ça rend l’intrigue un peu molle, des impressions de déjà-vu. Un peu comme si il y avait un manque d’inspiration.
À lire et à ranger pour compléter la collection.

Chacun y va de son point de vue et de sa critique.
Personnellement, même si le scénario est assez banal, j’ai trouvé que le décor se prêtait bien à cette histoire.
Les dessins sont par ailleurs assez réussi et ce qui m’a beaucoup plu, c’est d’avoir cette impression d’être plongé dans cette expo au fil de la lecture.
Bref, pour moi, c’est plutôt réussi et cela mérite le détour.

Un album plaisant, avec un bon scénario.
Ca se lit très bien, d’une traite. Un tome très agréable et divertissant.
À recommander à tous.

Alors, pour une bonne surprise, c’est une bonne surprise.
Cet album est particulier alors que Dani n’y apparaît pas. En effet, l’histoire est essentiellement basée sur Iris, qui vient d’hériter de son grand-père la fameuse planète Miroir.
Une histoire qui va à du 100 à l’heure, des décors toujours aussi sympa avec le côté psychédélique qu’on connaît bien dans cette série. Et surtout un scénario un peu dingo avec pleins de personnages différents et délirants. Ça part dans tous les sens mais on ne se lasse a aucun moment, c’est plein d’action.
A découvrir absolument.

Un album qui nous plonge un peu dans le passé, avec la mort du père d’Alain sur circuit, lors d’une course contre son rival Hayward. Et quelques années plus tard, notre pilote qui se retrouve sur ce même circuit où il doit affronter un certain Phil Castel, qui ne le porte pas vraiment dans son cœur.
Bref une nouvelle rivalité est née et tout ne se passera pas toujours comme prévu..
Ce tome est un peu mou. Pour une série sur les courses automobiles, cet album manque de dynamisme. L’intrigue est un peu molle également et au final, c’est assez linéaire dans le scénario.

On sent de la fatigue chez Duchateau pour pondre un scénario un peu cohérent et un tantinet réaliste.
Le début de cette aventure promettait d’être interessante, avec un retour à Vangkor et des personnages connus. Une clé un peu particulière avec des pouvoirs surnaturels. Dommage que la fin parte une nouvelle fois en cacahuètes.
Tout n’est pas à jeter dans cet album mais encore une fois, il y avait certainement moyen de faire mieux.

Quel bonheur que de lire cet album, j’ai adoré. Que de souvenirs avec tous les personnages, le cyberlab, l’univers,… Je suis retombé en enfance.
Un pur régal de lecture, avec des dessins fort réussis et un scénario qui colle bien à la série animée. Nostalgie, quand tu nous tient.

Magouilles dans le milieu de la F1, voilà qui résume ce tome dont l’histoire est quelque peu décevante. Le rythme est plutôt lent, lourd et ça manque d’action.
Beaucoup de blabla pour rien. Heureusement, le dessin vient rehausser le niveau.

Roger, toujours à la recherche de la nouvelle planète qui accueillera et sauvera l’humanité.
Entre deux godets au bar le Rendez-vous des Anneaux, notre héros nous fait vivre ses péripéties particulièrement burlesques et drôles.
C’est toujours aussi bon et marrant, on en redemande.

Un récit illustré qui défile à toute allure.
Un plaisir de retrouver dans cette aventure Gaston, Fantasio, Spirou et bien d’autres personnages.
Ce n’est certes pas une bd à proprement parlé mais cela reste toutefois un must have pour les fans de Franquin & co.

Le fils d’un milliardaire américain, en vacances dans le Sud, échappe à la garde et corvées scolaires de son précepteur. Celui-ci est enlevé par deux malfrats plutôt abrutis devant les yeux de Sophie et ses camarades Starter et Pipette. S’en suit une course poursuite et ses nombreux rebondissements.
Le tout dans une ambiance amusante, avec de nombreux gags. Un très bon album de cette série.

Humour bas de plafond, il n’y a rien à récupérer dans ce qui, par la force des choses, est devenu un One shot. On a compris pourquoi.
Ne perdez pas votre temps avec cet album.

Cette série avec le papa solo qui a la garde de ses 4 filles (toutes de maman différente) est juste incroyablement bien foutue.
On pourrait s’imaginer qu’elle est destinée à un public jeune. Mais pas que. Tout le monde s’y retrouve. Et au-delà de la partie humour, il se dégage de ces albums une forme de poésie et de tendresse. L’auteur a fort bien compris comment faire la part des choses et le résultat est assez convaincant. À recommander pour tous donc.

Si vous aimez la bd d’humour, Cosmik Roger ne devrait pas vous décevoir.
Ou quand un pauvre type est envoyé par le président pour trouver un nouvel endroit habitable afin d’accueillir le trop plein d’une Terre surpeuplée. Toutes des histoires courtes parues dans Fluide glacial, où les gags ne manqueront pas de vous faire marrer.
C’est franchement un bon moment de poilade.

Du Magellan dans toute sa splendeur, avec sa dose de psyché un peu fantasy, toujours plongé dans un décor typique 70’s.
Comme à l’habitude, une histoire principale et deux courtes, chacune avec son petit lot de surprises et d’action.
Distrayant, un album qui se laisse lire.

Un album fort réussi, avec une intrigue qui nous tient en haleine jusqu’au bout.
Un scénario très bien réalisé, laissant imaginer des tas de dénouements, les différents personnages ayant de nombreux points qui les relient.
Franchement, un album à lire sans aucune hésitation.

Bien que la série était éditée dans Tintin à l’époque, je n’en ai que de très vagues souvenirs. Je me suis un peu relancé dedans après avoir dégoté 2-3 tomes en brocante, dont ce Prince Rouge.
J’imagine qu’il eut fallu avoir lu l’un ou l’autre album précédent pour mieux s’imprégner des personnages. Toutefois j’ai assez bien accroché à l’histoire avec une bonne intrigue et de nombreux intervenants.
Le dessin de Franz est plutôt pas mal, les dialogues eux, sont assez simplistes, ce qui dans l’ensemble a permis de redécouvrir sans trop de prise de tête la série. Certainement pas le meilleur des albums mais une lecture somme toute agréable et intéressante.

Ayant laissé sa famille de côté pour la protéger , Thorgal erre en solitaire et se retrouve dans des contrées où règne un dynaste, qui met à mal le pays. Lors de son aventure, il retrouve également cette chère Kriss, avide de bons plans.
Une histoire simple et bien ficelée, que je recommande vivement.

Cette parodie place notre cowboy solitaire sur une selle de vélo plutôt que celle de Jolly Jumper. L’histoire est rythmée, avec un scénario qui tient plutôt bien la route.
Toutefois, l’ensemble est un peu trop décalé par rapport à l’original et l’humour est peu présent malheureusement.
Un album intéressant pour découvrir notre héros différemment mais qui s’oubliera rapidement.

Du réchauffé, sans saveur.
L’exagération dans chaque planche avec les expressions qui reviennent non stop. Des peï, chouke, men et autres termes typiquement bruxellois (et pas belges au sens large).
Bref, c’est complètement foireux et sans réel intérêt.

C’est le troisième album que je relis en peu de temps et c’est un réel plaisir. Cette série paraissait dans Spirou à l’époque.
Aristote, sa bande de copains animaux et le resto végétarien qui longe la voie de chemin de fer. Une chouette suite de gags dans chaque tome, où l’on ne se force pas à rire, c’est simple et efficace.
Dommage que la série se soit terminée après seulement 9 albums et qu’elle soit un peu tombée dans l’oubli.
À lire, relire, et pourquoi pas, faire découvrir.

Les débuts des aventures de Papyrus. De ce fait, je trouve que c’est parfois un peu brouillon mais l’histoire se laisse lire, malgré un scénario quelque peu décousu.
Dans l’ensemble, c’est un bon album.

Mouais… j’ai 2-3 fois sourit mais ça ne casse pas trois pattes à un canard. Niveau humour, il y a mieux dans le style.

A l’époque, ces gags muets étaient présents dans je ne sais plus trop quel magazine. Ça rappelle un peu Max l’explorateur de Bara.
C’est très simpliste mais ça reste amusant.

Un album raté à mon sens.
La première grosse moitié de l’album est statique, on a l’impression de revoir non stop les mêmes cases, avec des pseudos gags à répétition. Le reste se laisse lire mais sans grand intérêt aussi.
Heureusement que les dessins de Tabary sont top car niveau scénario, on est passé à côté.
Dommage, il faut se rattraper sur des albums plus anciens.

L’’ex agent du FBI Red Ketchup qui se bourre de médocs en tout genre et démissionne pour repartir à zéro. Mais tout ne se passe pas comme prévu. Une histoire complètement barrée.
Humour décalé et absurde au programme.

Ça passe bien les générations, toujours agréable à bouquiner et profiter des dessins de Jidéhem.
Second recueil d’histoires courtes, à lire et faire découvrir aux plus jeunes.

Le début des aventures de notre guerrier où l’on découvre son univers. Un peu simpliste à mon goût, certains albums suivants sont plus intéressants.
Album complèté d’une histoire inédite basée sur Nooun. Interessant car l’on peut voir l’évolution du dessin entre les deux histoires.

La mythologie grecque revue avec humour.
De bons petits gags dans cette série plutôt bien maîtrisée.

Les premiers albums étaient sympa, avec Bercovici au dessin.
Ce huitième et dernier tome est à l’image de la prestation de l’équipe belge au Quatar, nullissime.

Dans Mr Magellan, il y a à boire et à manger mais c’est finalement assez indigeste. Clairement, on sent bien le côté 70s et un peu psyché. À côté de cela c’est un mélange de Science-fiction, humour’ paranormal et autres joyeusetés. Mixer le tout et vous obtenez un album de Magellan.
Une histoire principale et deux courtes pour compléter cet album. C’est toujours un peu tordu dans le scénario en fait, on ne comprend pas toujours vers quoi Duchateau veut aller.
Bref les histoires de l’homme au cigare sont dirons-nous « particulières ». On peut aimer le côté décalé mais cela ne suffit pas à en faire une série indispensable. Ça se lit, c’est intriguant et ça reste correct, sans plus.

Si pour certaines personnes, la reprise de la série a été un peu synonyme de sacrilège, d’autres - dont moi-même - ont continué à savourer les aventures de notre ami rongeur.
Macherot avait placé la barre haute avec ses personnages et tout son petit monde. Je trouve que visuellement, les dessins repris par Walli tiennent bien la route. L’histoire n’est certes, pas extraordinaire, on n’est pas moins heureux de retrouver tout le petit monde.
Personnellement, j’adhère et c’est un bon moment de lecture, dans toute sa simplicité.

Dernier album de la série qui commençait à s’essouffler un peu je trouve. De bonnes idées dans ce tome mais certainement pas dans les meilleurs.
Néanmoins, il se lit tranquillement et reste somme toute assez correct dans l’ensemble.

Un album plutôt réussi, avec une bonne histoire et une petite intrigue intéressante.
Il y a quelques planches qui m’ont bien plu, avec des cases plus grandes, qui donnent vraiment une bonne ambiance à cette aventure.

Bruno Brazil et ses acolytes du commando Caiman vont semer le trouble entre deux gangs mafieux rivaux à Sacramento.
Un scénario bien fignolé et des dessins superbes. On plonge dans cette ambiance mafieuse des années 70. Le décor est bien planté, les détails sont présents, les magnifiques cylindrées américaines.
C’est un album fort bien soigné, je le recommande vivement.

Énième série sur un thème particulier, toujours chez Bamboo. Certaines fonctionnent et passent plutôt bien (Profs, Pompiers,…), d’autres moins.
Celle-ci se lit mais les gags sont très moyen. Ce n’est pas une grande réussite en soit. Mais il y a pire dans le genre.

On retrouve notre reporter dans une affaire assez classique. Kidnappings, filatures et rebondissements divers sont de la partie dans cette nouvelle enquête.

Les avis sont partagés sur cet album.
Les dessins d’Hermann sont toujours très bons mais il est vrai que comparé à ses premiers albums, il y a maintenant quelques imperfections. Cela ne gache pas spécialement l’histoire qui, pour ma part est correcte, sans renouveler le genre.
Bref, on a été habitué à beaucoup mieux pour cette série mais cet opus reste bon, sans être vraiment indispensable.

Il y a du monde qui court derrière les 3 petits singes. Et il n’en restera pas des masses à la fin.
Un scénario simple et efficace pour une aventure assez classique.

Pas mal du tout ce far west à la Vance.
Ringo travaille pour la Wells fargo et est chargé d’escorter une diligence remplie d’or. Aidé de quelques soldats, il va faire face à pas mal d’embûches car le butin est bien évidemment convoité par de nombreuses personnes.
L’histoire, bien qu’assez basique, tient bien la route, les dessins de Vance font leur boulot. Cette série n’a franchement rien n’a envier à Blueberry ou autre Comanche. Je recommande vivement.

Toujours sympa à relire. Trouvé cet album il y a peu, à l’époque c’était dans Fluide Glacial que je suivais les péripéties de Kevin, ses parents et toute la bande de motards du club.
De bonnes petites histoires, mention spéciale pour les dessins de Coyote qui sont juste incroyablement beaux et détaillés.

Pas mauvais comme album mais scénario un peu trop simpliste à mon goût. Je ne jugerai pas outre mesure car je ne connais pas spécialement les autres albums de la série. Ce sera donc un 2/5 mais d’autres apprécieront peut-être plus que moi.

Dans certaines séries, il y a des albums qu’il faut vraiment posséder - ou au moins avoir lu une fois. Pour Valérian, c’est typiquement le cas avec l’Ambassadeur des ombres, cet album est franchement excellent.
Rendez-vous sur Point central, construction artificielle et lieu-dit de l’espace où se mélangent et se côtoient d’innombrables races..
Ce sera donc le point de départ de cet opus qui met en avant Laureline, à la recherche de Valerian et l’ambassadeur, qui viennent d’être kidnappés. Et pour obtenir des renseignements, elle dispose d’un atout majeur, un grognon, petite bestiole capable de reproduire à volonté des tas de petits objets de valeur.
Les différentes races croisées sur son chemin ont toutes des particularités qui vont permettre à Laureline d’avancer dans sa quête.
Bref, un album fichtrement bien foutu, à lire impérativement.

Rien d’exceptionnel pour cet album de Weinberg.
Une histoire banale de plongeurs surnommés les barracudas, en quête d’un trésor enfoui.
Ça se lit rapidement mais ça s’oubliera vite aussi.

Alors que Steve et Julie disputent ensemble le rallye du Portugal, Michel doit retrouver des copies volées de plans de la nouvelle vaillante. Pour ce faire il doit également se rendre à Lisbonne.
Sans entrer dans les détails, l’intrigue est très faible, on devine rapidement l’issue de cette histoire.
Un tome un peu mou, mais qui reste correct.

Dans l’ensemble, ça se laisse lire. Même si le scénario est un peu tiré par les cheveux, le dessin de Hulet remonte bien le niveau. Sans quoi, la note baisserait d’un cran.

Encore un album réussi. Superbes dessins de Hermann et excellent scénario, tel un roman policier, melé de sa dose d’aventure.
Un Bernard Prince comme on les aime qui sort un peu des sentiers battus dans cette histoire bien ficelée par notre duo.

Objectivement, Bernard Prince est une excellente série. Les albums du duo Hermann/Greg sont juste formidables.
Dans la fournaise des damnés, Bernard Prince et le Cormoran (aidés de plusieurs autres bateaux) partent au secours de personnes piégées par les flammes. Entre Bernard qui décide de traverser le brasier d’un côté pour prévenir les sinistrés, et quelques bateaux pris dans les remous, le pari ne va pas être chose facile.
Il n’y a rien à redire sur ce tome, c’est bien scenarisé, les dessins sont sublimes, l’histoire est rythmée. À lire absolument.

Toute bibliothèque bd se doit d’avoir au minimum un album du Vieux Nick.
Remacle maitrise parfaitement son sujet, le dessin est nickel et c’est une avalanche de petits gags tout au long des albums.
Les mutinés ne déroge pas à la règle, c’est vif, plein d’humour, on ne se lasse pas une seule seconde. Je recommande vivement.

Il aura fallut plus de 15 ans pour le retour de cette série menée initialement par le duo Dany/Van Hamme.
Personnellement, j’ai trouvé que Jytéry s’en sort plutôt pas mal, les dessins sont bons et collent bien à l’histoire et aux personnages. Niveau scénario c’est assez basique mais l’ensemble fonctionne plutôt bien.

Simple et efficace, un très bon album pour une série qui ne déçoit guère.
Un plaisir de lecture avec ce petit polar rural.

Album très intéressant et intemporel, les catastrophes évoquées sont décrites sur quelques pages et nous relatent des faits plus ou moins connus.
Des moments d’histoire a lire/découvrir absolument.

La bataille d’Angleterre ou un peu d’histoire en bande dessinée.
On y apprend des choses intéressantes, entre autre les différents types d’avion utilisés par la RAF ou l’armée allemande par exemple.
Le dessin est beau et donne un beau rendu des batailles.

Merlin est maintenant sous l’emprise d’Ahès et doit se soumettre à l’épreuve du Cromm-cruach. Pendant ce temps, le père Blaise est toujours à sa recherche afin de lui venir en aide.
À vrai dire, ce troisième tome est fort centré sur le personnage de Blaise, son histoire, son passé. Le reste passe un peu au second plan mais l’ensemble continue à plutôt bien fonctionner. Et ce toujours avec de très belles planches, les dessins restant un des points forts de la série.

Le jeune Merlin grandit et ses pouvoirs également. Sujet à certains rêves, il va aussi découvrir qui l’a créé et d’où il vient.
L’histoire continue et ça ne perd pas de son charme tant au niveau des dessins qui restent vraiment sublimes qu’au niveau de l’évolution du personnage. Le scénario reste assez simple et basique mais au final, c’est efficace et la lecture se poursuit sans problème.

Petit test de me lancer dans la lecture de ce premier tome, sans trop d’enthousiasme.
Le scénario, bien qu’assez classique, donne bien le ton. Il est fort bien maintenu par un dessin extrêmement réussi et joliment coloré.
C’est un bon départ, ça se lit très facilement, sans prise de tête.
À voir si la suite tient aussi bien la route.

C’est un album sans beaucoup de sens, certains tomes précédents étaient bien mieux construits.
Ici, Duchateau a voulu amener un côté science-fiction dans une histoire mélangeant des tas de trucs. Yalek et Poket sont envoyés en Transylvanie (avec petit rappel à Dracula oblige), vont rejoindre un château où un professeur/savant a mis au point un robot sous forme de viking, muni d’une incroyable force. La suite est du même acabit, même pas certain que Duchateau savait exactement ce qu’il voulait raconter en fait. Très bof, quoi.

Beau démarrage pour ce Donjon Potron-Minet qui raconte l’histoire du jeune et naïf Hyacinthe, celui-là même qui se proclamera comme La chemise de La nuit, le justicier masqué.
C’est frais et amusant, le dessin colle parfaitement à l’histoire et aux personnages, c’est du tout bon, à lire sans modération.

Deuxième et dernier opus des aventures de notre ami Bonaventure.
On y retrouve certains personnages du premier tome, notamment nos deux brigands forains.
C’est dynamique, ponctué de petits gags sympa, c’est la vieille école bd humour des années 70-80. Les dessins de Mittei sont bons, on y retrouve parfois des petits détails intéressants comme pouvait aussi le faire Franquin.
Bref, un très chouette album que j’invite à lire (ou relire) autant que le premier.

Reding et le sport, c’est une affaire qui roule. Sur fond de court de tennis, croisé avec l’apparition de Vincent Larcher, voilà une histoire haletante qui ne vous lache pas jusqu’à la dernière page. Un vrai petit polar où l’on a hâte de savoir comment tout cela va se terminer. Suspense jusqu’au bout, un album très bien réalisé.

Il est bon cet album, un très bon moment de lecture. Les dessins sont top, le scénario un peu simple (comme souvent dans cette série) ne gâche pas la qualité de cet opus.
Tounga et sa horde doivent fuir leur territoire suite à des éruptions volcaniques et de fortes secousses. La horde se fond dans d’épaisses chutes de neige et Ohama, la compagne de notre héros, disparaît dans le chaos neigeux. Tounga part donc à sa recherche et va affronter de nombreux dangers.

Quand le Paris-Dakar portait bien son nom.
L’album est principalement centré sur la présence de Julie Wood et sa rencontre avec Steve.
Une Julie malmenée pendant la course par un adversaire qui va lui mettre, si l’on peut dire, des bâtons dans les roues.

Deux histoires assez simplistes mais qui fonctionnent.
L’élimination de deux cartels dans NY pour la première, un trafic d’êtres humains pour la suivante.
Le tout dans une ambiance américaine bien années 70s qui rappelle un peu les séries télé d’époque.

Petite série que je ne connaissais pas, je suis tombé par hasard sur cet album.
Les cousins Anne et Peter, accompagné du chien Fido, partent à la recherche d’un trésor suite à la découverte d’un parchemin. Mais ils ne sont pas les seuls à fouiller le château où se trouve le supposé trésor, le neveu du comte propriétaire des lieux, est également sur le coup.
C’est bon enfant, pour un public jeune, le type de bd et d’histoire assez typique des années 70-80. Mais c’est plutôt plaisant.

Je ne suis généralement pas trop difficile dans la bd d’humour mais ici, il n’y a rien de bon. Dessins, gags, c’est nullissime.
Je n’ai pas pu aller jusqu’au bout. Il n’y a eu qu’un tome, on comprend mieux.

Pas envie de dire que c’est mauvais mais on est tellement habitué aux dessins de Lambil que la lecture en est troublante.
C’était totalement évitable. Je ne recommande pas.

40 ans plus tard, on est dans le super super rétro. Toujours des histoires courtes, avec des anciens auteurs comme Jacobs, Cuvelier,… Un bon moment dans le passé.

L’histoire n’est pas extraordinaire, Reding nous a habitué à de meilleurs albums. Scénario un peu trop simpliste, manque de dynamisme.
Les albums du début, avec Eric au Barca, sont beaucoup plus rythmés je trouve.
Malgré ce petit écart, cela reste néanmoins une excellente série.

Et pourquoi pas? L’idée est sympa, on passe un bon petit moment de lecture. Humour décalé, mention spéciale pour le chien, allemand de surcroît, ça m’a bien fait rire.

Nous retrouvons notre héros aux USA, en Arizona. Celui-ci va aider un acteur en perdition, Rock Diamond, en participant avec lui à des courses publicitaires.
Malheureusement, Diamond est la cible d’une secte qui tente de l’éliminer. Alain va alors tenter de déjouer les pièges.
Pas fou-fou comme album, se laisse lire, sans casser trois pattes à un canard.

Quand la série s’essouffle, ça se ressent. Il y a des hauts et des bas dans les albums des Tuniques bleues. Ici, on est clairement dans une mauvaise passe.
Le scénario est un peu faiblard, ça manque de punch. L’humour, bien que présent, est moyennement maîtrisé. L’acharnement de Blutch vers l’officier supérieur est lassant à la longue.
Au final, c’est vite lu et ça s’oubliera très rapidement. Dommage car il y avait certainement matière pour mieux faire.

En parallèle du foot et de son célèbre Eric Castel, Reding nous emmène sur les courts de tennis avec Chris Larzac.
Malheureusement, ce premier et unique album nous laisse un peu sur notre faim. C’est dommage car c’était plutôt plaisant. On aurait vraiment souhaité connaître un dénouement à l’histoire de Larzac et son ami birman.

Rien à dire de plus que les précédents commentaires, du très bon Tillieux, un petit polar sympathique à découvrir absolument.

Sympa cette petite escapade au Vietnam.
Steve est victime d’un attentat et doit absolument se cacher pour échapper à ses poursuivants.
Michel part bien entendu à sa rescousse mais aussi Julie Wood - toujours chouette de la retrouver dans la série - aidée par une jeune fille locale prénommée Jade.

Ce n’est pas l’album du siècle mais il se laisse lire, les dessins des différents modèles auto de cet opus sont très bons, belle panoplie de voitures.

Encore un chouette album qui sort des circuits. Direction le Rallye raid Dakar - Le Caire. Une course dans la brousse, le désert. Et bien entendu, des gens malintentionnés sur le parcours. Il rappelle un peu « Dans l’enfer du Safari ».
Lecture agréable, sans prise de tête.